Художница Рена Амрахова: Я не голодный на вдохновение человек | Миссис Хатсон

Художница Рена Амрахова: Я не голодный на вдохновение человек

Рена Амрахова — известная азербайджанская художница, педагог в Академии художеств Азербайджана. Преподавательской деятельностью занималась и за рубежом, обучая иностранных студентов.

Художница многогранно раскрывает тайны женского очарования, делая акцент на раскрытие душевных и эмоциональных сторон. Полотна Рены Амраховой выделяются мягким колоритом и глубиной мысли.

В своем интервью echo.az Рена Амрахова подвела итоги 2015 года и рассказала о планах на новый год.

— Расскажите о знаменательном творческом событии вашей жизни в минувшем году, чем 2015 год вам особенно запомнился?

— Одним из самых ярких событий прошлого года в моем творчестве — это выставка «Свет красоты-2015», посвященная Международному женскому дню, на которой было представлено более сорока моих работ.

Мероприятие было организовано Министерством культуры и туризма Азербайджана, Музейным центром, Национальным музыкальным комитетом и арт-галереей «Кукла», и прошло на очень высоком уровне. «Свет красоты», можно сказать, моя персональная выставка.

В рамках этой выставки выставлялись и работы Ирины Эльдаровой. Этот арт-проект был посвящен роли женщины в искусстве и в жизни, и был отчетом последних 20 лет моего творчества.

Я очень долго к этому шла, можно сказать, что персональной выставки у меня не было. И для меня это было большим событием. Меня буквально насильно заставили сделать эту выставку, было очень трудно, казалось, что все недостаточно хорошо, надо еще поработать, совершенствоваться, чтобы показать публике.

Я отношусь к этому очень серьезно и строго. Но в результате, как мне кажется, получилось хорошо. И я сама увидела себя со стороны.

Я выставила свои работы за последние 20 лет. Когда ты видишь весь объем, то понимаешь, что это немалый труд и уже по-другому себя оцениваешь. Это событие было одним из самых незабываемых не только за 2015-ый год, но и за все мое творчество. И всегда останется в моей памяти, как самое светлое, нежное и радостное воспоминание.

— Как вы сами рассказали, выставка «Свет красоты» была посвящена женщинам, и в ваших работах тема женщины очень ярко выражена…

— В целом, я пишу то, что идет изнутри, стараюсь отражать свой внутренний мир. И самая близкая тема мне, это, конечно же, тема женщины. Во многих моих картинах вы можете наблюдать эту тематику, и естественно, она очень важна для меня, потому что отношусь к этому полу. И сама тематика мне близка, потому что мне очень близка природа.

В целом, сущность женщины близка к сущности природы, она создает жизнь. У меня также много работ, где природа соединена с женщиной, с рождением, с возникновением новой жизни. Мне кажется, что эти темы вечные, и они очень близки мне. Эти темы создают хорошую энергетику в жизни людей, они жизнеутверждающие и создают положительную ауру.

На мой взгляд, сейчас главная задача художника создавать жизнеутверждающие произведения, чтобы мир был в любви. Особенно в наше время, когда много разных противоречий, войны, насилие, негативные события. Люди искусства могут противостоять этим процессам, создавая жизнеутверждающие произведения, своей энергией.

— Ваши картины пронизаны удивительной нежностью, притягательностью. А что является для вас источником вдохновения?

— Признаюсь, что я не голодный на вдохновение человек, мне не приходится долго искать его источник. Вдохновением является сама жизнь вокруг — все что окружает и происходит в жизни, все события, люди с которыми встречаюсь. Они дают толчок, возникает искра — желание творить.

Природа является большим источником вдохновения. Но мы, творческие люди, все время находимся в поиске, в каждодневной работе. А когда происходят какие-то особые события и что- то сильно влияет, тогда это особенно ярко проявляется в творчестве, и дает толчок к новым произведениям.

— Ваши работы отличаются мягким колоритом, и их сравнивают с фресками. Как удается достичь такого эффекта?

— Скорее всего, это влияние школы. После того как в Баку я окончила художественное училище имени Азима Азимзаде, поехала в Москву. И там училась в Московском государственном академическом институте имени Сурикова. Возможно, сказалось влияние этой школы, потому что московская художественная школа использует более приглушенные тона, спокойные краски.

Плюс, естественно, мой темперамент и внутренний мир сказываются. Я сдержанный человек, и люблю более спокойные гармоничные тона. Правда, у меня есть и работы с контрастными цветами, и это, опять же, зависело от какой-то ситуации, настроения на тот период.

— Вы выпускница Московского государственного академического института имени Сурикова. Вам есть с чем сравнивать бакинскую школу живописи. В чем отличия?

— Отличие в том, что наши люди более эмоциональные, и это все связано, наверное, с природой, с климатом. Там люди более сдержанные, менее темпераментные. Поэтому и живопись несколько иная. Может быть, из-за того, что там больше дисциплины, поэтому рисунки более сильные.

А у нас яркая, колоритная, эмоциональная живопись. Азербайджанская школа построена на контрастах, а московская — более тоновая. Отличие может быть только в этом.

Мне кажется, это все зависит от людей и их среды обитания. В холодных странах, с суровым климатом живут более сдержанные люди. А люди, живущие в теплых морских странах, более стихийные, эмоциональные. И, естественно, все это отражается и на живописи.

— Вы преподаете в Академии художеств Азербайджана. Что предпочитает молодежь отражать в своих картинах. Какие темы близки вашим студентам?

— У молодежи, как всегда, юные порывы, естественно, они затрагивают темы любви. Те, кто по-настоящему увлечен искусством, как правило, бывают искренними художниками. Они действительно пишут вещи, которые их волнуют.

И, как правило, это темы любви, красоты, природы. Правда, есть и те, кто очень остро чувствует социальные проблемы мира, уже в очень юном возрасте начинает обращать внимание на эти проблемы, и это проявляется в их искусстве.

— Вы также преподавали и за рубежом. Каковы различия между нашими и иностранными студентами и молодежи в целом?

— Я преподавала на Северном Кипре, где в основном были турецкие студенты. Я вам честно скажу, наши ребята талантливее. Я преподаю на факультете живописи, и туда поступают увлеченные своим делом люди.

На Северном Кипре я преподавала будущим архитекторам. Они более трудолюбивые, сплоченные и очень старательные. И своим трудолюбием порой добиваются большего, чем наши талантливые ребята. Талант можно иметь, но не развить его, если нет трудолюбия. Наш народ в целом очень талантливый.

— Расскажите о ваших творческих планах на 2016 год.

— Сейчас я увлеклась графикой, мне интересны новые техники. Раньше я всегда использовала масло, холст, увлекалась масляной живописью, а сейчас меня начинает больше привлекать графика, я объединяю два этих жанра.

В дальнейшем, собрав определенное количество работ, хочу сделать еще экспозиции в наших небольших галереях.

Ваш отзыв